Il corso di Physical Theatre è un percorso dedicato all’esplorazione del corpo come strumento primario di espressione scenica. Il linguaggio del corpo diventa spazio di ricerca, dove gesto, movimento ed emozione si intrecciano per creare nuove possibilità sceniche.
Il lavoro prende ispirazione dalle esperienze del teatro-danza di Pina Bausch, in cui il gesto quotidiano si trasforma in linguaggio scenico, e dalle pratiche di ricerca di DV8 Physical Theatre fondato da Lloyd Newson, con particolare attenzione al rapporto tra fisicità, narrazione e verità emotiva. Allo stesso tempo, il corso guarda alle radici della biomeccanica teatrale come strumento di consapevolezza corporea, di precisione e di energia condivisa sulla scena.
Il programma formativo si sviluppa attraverso diverse materie, tra loro complementari:
- Teatro fisico: esercizi di presenza scenica, ascolto e movimento nello spazio;
- Teatro danza: esplorazione del gesto poetico e quotidiano, con riferimenti a Pina Bausch e alle esperienze del Tanztheater;
- Improvvisazione fisica: creazione di azioni e sequenze a partire da stimoli corporei e relazionali;
- Biomeccanica teatrale: studio di principi di precisione, ritmo ed energia nella tradizione di Mejerchol’d;
- Studio dell’emotività: ricerca sull’autenticità delle emozioni e sulla loro traduzione in gesto scenico;
- Studio di sequenze di repertorio: analisi e pratica di sequenze storiche e codificate del teatro e della danza;
- Canto corale: lavoro vocale di gruppo per sviluppare respiro, ascolto e coralità come estensione del movimento fisico.
Il corso è di livello avanzato: è richiesta una conoscenza pregressa del movimento espressivo.







